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这里，是五星红旗诞生的地方，

这里，左翼思潮与海派传统曾交织成国歌飞扬，

苏州河在这里汇入激流的浦江，

外白渡桥记载着英雄的过往。

它们，出自深山的林石宝藏，

它们历经磨砺，虽纤弱柔韧也如铁似钢；

它们从历史的深处走来，它们刻写在碑甲帛宣之上；

它们承载过华夏历史的辉煌，

它们正抒写着炎黄今辈的盛世华章。

它们也曾是文人雅眷寄情的山水情怀，

它们更见证过中华义士饮血沙场的铿锵。

它们是人心筑起的长城，敢与一切灾疫和虎狼较量！

中国的历史，在一百年前转折，

唯有躬耕实践的真理亘古不荒，

浸透心血的笔墨，满是鲜活的人格气节和坚忍的力量。

石库门之上，霓虹勾勒着北外滩的天际线，

开放的“世界会客厅”，传统笔墨正奏出新的交响——

第二届《国粹艺韵——全国书画印名家邀请展》

迎春再放，

东西南北中，五色土给了艺术家哺育滋养，

四季昼与夜，五色墨晕染践行者内心的豪放；

这是一场新与老的艺术交融，传承中创新，

且看今日笔墨创写不老的东方神话。

名家介绍

▂▃▅▇刘灿铭▇▅▃▂

刘灿铭，江苏靖江人。中国美术学院书法博士，师从王冬龄教授。现任江苏省书法家协会副主席兼秘书长，民盟江苏省委副主委、江苏省政协常委，江苏省文联委员，中国书法家协会理事，中国书协楷书委员会委员，江苏省佛教协会副会长，江苏省现代书法研究院院长，享受国务院特殊津贴专家。作品入选“全国第五、六、七、八届书法篆刻展”，其中第五届获“全国奖”；作品特邀“全国第十一、十二届书法篆刻展”；作品入选“全国第四、六、七、八届中青年书法篆刻家作品展”，其中第四、六届获奖；作品多次被中南海、中国美术馆、江苏省美术馆等国内外博物馆、美术馆收藏。年获第八届“江苏省十大杰出青年”提名奖；年获江苏省“新长征突击手”荣誉称号；年获南京市文学艺术政府奖；年获江苏省委宣传部“五个一批”人才；年获得江苏省中青年“德艺双馨”文艺工作者称号；年获中国书法家协会“中国书法进万家活动先进个人”称号；年江苏省首届十大优秀中青年书法家；年当选敦煌国际文化旅游名城建设十大影响力人物；年12月“刘灿铭书法艺术展”在北京中国美术馆举行;年担任全国十二届书法篆刻作品展评委。众家评说

略说灿铭的书法

文/尉天池

灿铭教授的书法品格纯正、内涵丰富。笔者在此只是概略提出如下三点浅见。

其一，灿铭在师承敦煌写经基础上的书法创作，其特点是以古朴、简洁、灵动的笔法笔意，体现出醇厚、清明、超逸的艺术品格；以其夸张、写意、多变的手法使形体的部件之间在挪移、收展、避让、就应、融通中展现出体势的创变以及意蕴的丰富，从而突破了匀整的法式，演化为在方阔的外状中举止洒脱、意气涌动、朴华并茂的情势及遒妍相容的风致。于是成就了出于本我的气度宏阔、气韵醇厚、神采焕发、既古且新的书法创作。这也是他既植根传统，又不泥于模式的一个明证。我们还能够从他善于变通的笔迹中，领略其自主、自信、自在、自由的创作情怀，以及纳古法于新意之中，出新法于古意之外的创作才华。

但丁神曲·地狱

91cm×91cm

其二，灿铭的行书、草书、行草书皆自成一格。其中共同的可贵之处，在于流动中善于淹留。流而不浮滑，停而不凝滞。留与停皆神思从容、节奏浑然、意气贯注。因而既不一路滑过，亦非纠缠不休。仅此也可见他对行书、草书创作见解的一斑。

其三，灿铭的书法之所以能称其为创作，原因多方。其中一点是他师承诸体书法的同时，在主观理念、意欲、才智的驱动下，善于汲取、变通、融化、创新。这一个性化书法创作的关键，在灿铭的书法作品中不仅已有显然的展现，而且还预示出能再辟新境、再创佳绩的前景。

贵在写心

文/孙晓云

我跟灿铭有近三十年的交往，对他很了解。我觉得书法有三重境界。即写生、写意、写心。第一写生。书法的写生就是从临摹开始，自年少学书，兢兢业业的遍临诸体，这是每一个学书者最初的必经之路。灿铭从年轻时起，就对书法经典进行孜孜不倦的学习与临摹，并且不局限于传统经典，还广泛的吸收新文物发现中的书法新资源，拓宽了艺术的眼界，提高了创作的格调，拉近了与古人书写状态的距离。这为他进入第二层境界打下了坚实的基础。第二是写意。写意就是把我们的情感、追求，和我们把融合诸体的感受放到书法创作里面。灿铭在这个阶段中，做出了具有时代意义的选择。敦煌遗书作为近当代与书法有关的三大考古发现之一，在学术界的重要不言而喻。敦煌写经体对于当代书法的时代影响也是不可忽视的。灿铭以其独到的眼光取其精华，与他个人的审美追求融合，创造出了具有时代特色的敦煌写经书法，形成了他个人独到的风格，在当今书坛可谓独树一帜。第三是写心。所谓写心的状态实际上是把人和书法，把各种的人文精神和自己的素质全部结合在一起。实际上也是灿铭经常作为展览主题的大自在或心无挂碍，他能够超脱于形，在形之外追求他的一种自在的心理。可以说灿铭就是当代书坛达到写心境界的书家之一。

山色青翠随僧入院·松声静雅与客谈玄

cm×18cm×2

这些年灿铭主要创作是写经，我看过他大量的写经，我很佩服乃至于感叹他能够将人生的这么多时间花在写经上，各种长卷、各种形式需要花多少时间在里面，所以觉得灿铭的心情很静。他勤勉用功掌握了熟练的书法技巧，选择了一种看似简单，实则需要心境才能完成的书写方式——写经。他的心在面对荣耀和成就时很静，没有任何浮躁的沉淀了下去，用大自在的生活态度去写他自己的内心。他在出版的书法集里面或书法展上，我们可以看到百分之九十都是写经。他在各个地方举行的专题的写经展，我都看过。最近几年我参加的都有好几次。所以说老实话，我很感动。这样持之以恒的，不受时风的影响，需要的不仅仅是书法上创作的自信，也需要有着坚定的意志与强大的内心力量。一个人一生能把这么多时间放在书写，乃至于书写经书上，这样的心情、心境和状态非一般人所能及。他通过写字的过程，实现了自己心灵的自在，这是一个很高的境界。

刘灿铭书法的时代精神

文/王冬龄

灿铭是我的博士生，我们师友之份算来已十余年，素日也常有“一灯相对坐谈玄”的日子，因而我看他比之旁人有些不同的角度。灿铭的书法新世纪后主要取法敦煌写经，已是当代书坛的代表性人物之一。人们对他的敦煌写经和大草可能比较熟悉，他在《中国书法》等专业报刊发表了不少文章，出版了诸多理论专著与作品集，对当代书法有历史的责任感与使命感，这都是被人所称道的。相比这些众所周知的情况而言，我更愿意谈谈他书法中的时代精神对当下的贡献和意义。

爱莲说

80cm×70cm

艺术史有其内在的逻辑又有其特定的时代背景，当代中国的社会转型深刻影响文化艺术的发展。中国书法是百年巨变中受到时代影响较迟的，但是近三十年来仍然受到强烈的冲击。我始终坚信，中国书法是中国传统艺术的核心艺术，也是最能体现中国艺术精神的。在当今世界逐渐多元的时代，传统书法以儒家精神为旨归，强调人格象征，隐晦流露自我的观念已不能满足时代对于书法艺术的要求，中国的书法应该为世界提供怎样独有的价值，是每一个中国的书法家所急需研究和